공연·전시

LG 아트센터(대표 정창훈)에서 소포클레스 원작, 고연옥 각색, 한태숙 연출의 를 관람했다. 소포클레스(Sophoklē̃s 기원전 497-기원전 406)는 고대 그리스 아테네의 비극 시인이다. 아이스킬로스·에우리피데스와 함께 그리스의 3대 비극 시인이다. 현존작품으로는 등이다.각색을 한 고연옥은 1994년 부산MBC아동문학대상 소년소설 부문에 당선되어 동화작가로 활동하였으며, 1996년 부산일보 신춘문예에 희곡 가 당선되어 희곡작가로 첫 발을 내딛었다.시사월간지의 기자로, 방송국 시사프로 구성작가로 일했다. 2000년 결혼 후 서울로 이사하였고, 2001년 청송보호감호소의 수형자들의 이야기를 통해 인간의 자유의지에 대해 다룬 가 극단 청우 김광보 연출로 공연되어 올해의 연극 베스트 3, 올해의 우수희곡에 선정되었다.2003년, 한 독거노인의 죽음을 통해 물질만능시대의 단면과 죽음의 의미를 짚은 가 역시 극단 청우 김광보 연출로 공연되어 올해의 예술상 연극부문 우수상을 수상했으며, 2003 대산창작기금 희곡부문에 선정되었다. 2006년에는 극단 배우세상, 박근형 연출로, 제도권에서 일탈해 있다는 이유로 강간치사사건의 주범이 된 소년들의 이야기 이, 극단 제이티컬쳐, 문삼화 연출로 한 하급장교를 통해 계급과 구조 속에 자아를 상실해 가는 군대 구성원들에 대한 가 공연되었다. 그리하여 , , 세 작품에 대해 ‘사회극 삼부작’, 혹은 ‘남성 삼부작’이라고 회자되었다. 2007년, 현대사회 공간의 이질성과 위험성을 다룬 가 극단 청우, 김광보 연출로 서울연극제에 출품되어 대상, 연출상, 희곡상을 수상하였고, 그 해 고연옥의 첫 희곡집 (연극과 인간)가 출판되었다. 작품으로는 를 발표 공연한 미모의 여류작가다. 한태숙은 그 외의 다수 작품을 연출했다. 1999년 한국연급협회 주최 '우수공연 베스트5' 연출상. 영화연극상. , 2001년 , '우수공연 베스트 5' 2004년 동아연극상 작품상, 연출상, 연기상. 무대미술상. 김상열연극상 '평론가 베스트 5', '우수공연 베스트3' 등 예술의 전당 정통연극시리즈 2005년 , , 한국여자연출가협회상, 제1회 여성연극인협회상, 우수공연 베스트 7, 평론가 베스트3, 김상열 연극상, 이해랑 연극상 등을 수상한 미모의 작가 겸 연출가로 극단 물리의 대표다. 원작의 내용을 소개하면, 트로이아 전쟁을 승리로 이끈 그리스의 총사령관 아가멤논이 귀국하던 날, 그는 어이없게도 아내 클리탐네스트라와 그녀의 정부(情夫) 아이기스토스에게 피살되고 만다. 졸지에 아버지를 잃고 어머니와 원수가 된 엘렉트라는 그후 7년 동안이나 어머니와 계부 아이기스토스로부터 끊임없는 학대를 받는다. 그녀가 억울하게 죽은 아버지의 원수를 갚을 수 있는 유일한 희망은 머나먼 타국을 떠도는 동생 오레스테스뿐. 마침내 두 오누이는 극적으로 다시 만나 복수에 성공한다. 이 작품은 주인공 엘렉트라가 '혼자서' 어머니와 그녀의 정부 아이기스토스를 죽이기로 결심하는 데서 시작하여 유랑하던 오레스테스가 친구와 함께 귀국길에 올라 변장한 모습으로 궁정으로 잠입한 뒤 누이와 함께 거사를 완수하는 것으로 끝을 맺는 내용이다. 무대는 배경에서 객석을 향해 경사진 비스듬한 무대다. 공사장처럼 철제 기둥이 잔뜩 세워지고, 중앙 허공에 하수 쪽에서 상수쪽으로 약간 경사가 진 긴 다리가 가로 놓였다. 다리에는 난간이 양쪽으로 달려있다. 객석 가까이에는 넓적한 바위형태의 조형물이 여기저기 놓이고 포개져 있기도 하다. 상수 쪽과 하수 쪽에 지하 벙커로 내려가는 통로가 있다. 출연자들은 클리탐네스트라의 망토 같은 의상 외에는 대부분 어두운 색조의 군복형태의 의상을 착용하고, 권총과 단검 그리고 폭약 띠를 몸에 두르고 등장한다. 뿔이 달린 양의 탈을 쓰기도 한다. 작은 현악기를 사용하고, 핀 마이크를 부착하고 연기한다. 이번 공연에서는 시대적 배경을 현대로 설정하고, 내전상태가 계속되는 국가다. 10년간 트로이 전쟁을 승리로 이끌고 귀국한 아가멤논을 클리탐네스트라는 그녀의 정부(情夫) 아이기스토스와 살해한다. 현재는 아이기스토스가 왕이지만 클리탐네스트라는 반정부군인 게릴라에게 잡혀 지하벙커에 갇혀있다. 엘렉트라는 아버지의 복수를 하려고 하지만, 클리탐네스트라는 남편인 아가멤논을 죽인 것에 대한 명분이 뚜렷해 신께 이미 용서를 받았노라 주장한다. 그러나 클리탐네스트라가 믿는 신의 성전은 파괴되어 지하벙커로 사용될 뿐이다. 엘렉트라는 다른 자매 크리소테미스와 함께 오레스테스가 돌아와 함께 복수를 하려고 기다리지만, 왕 아이기스토스가 등장해 엘렉트라의 동생 크리소테미스를 성희롱을 하는 모습이 연출된다. 그래서 그런지 크리소테미스는 클리탐네스트라에 대한 복수를 달갑게 여기지 않는 눈치를 보인다. 그때 오레스테스가 귀향하지만 엘렉트라가 기다리던 과거의 오레스테스와는 달리 결단력이나 복수심이 보이지를 않는다. 정의의 실천과도 거리가 멀어 보인다. 오히려 과거를 떨쳐버리고 자유롭게 살고 싶어 한다. 결국 아이기스토스와 군대 사령관에 대한 엘렉트라와 오레스테스와 대결이 벌어지는 듯싶지만, 엘렉트라는 오레스테스와 함께 총격을 받아 숨을 거둔다. 원작에는 살해당하는 클리탐네스트라가 신의 용서를 받아서인지 이번 연극에서는 끝까지 살아남는다. 장영남이 엘렉트라, 서이숙이 클리탐네스트라, 박완규가 아이기스토스, 백성철이 오레스테스, 예수정이 게릴라 디아나, 이남희가 사령관, 박종대, 민경은, 류용수, 김원종 등이 출연해 변형된 작중인물에 부합하는 성격설정과 열연으로 기량을 발휘한다. 무대미술 이태섭, 조명 김창기, 작곡 편곡 피정훈 백인성, 음향 지미 세르, 의상 김지연, 분장 백지영, 안무 이경은, 소품 김혜지, 조연출 근종천 한은진, 무대감독 송경근, 협력무대 박은혜, 음향감독 엄준석, 조명보 이명진, 의상보 김선아, 소품보 이희순, 공연분장 백지영 고혜진 조현서, 무술감독 옹시맥, 무술지도 김경록, 무대조감독 황은주, 무대제작 소앤아트(대표 전계식), 의상제작 유니스, 소품제작 인감, 사진촬영 장제훈, 포스터촬영 분장팀 백지영 김정연 임이윤 조현서, 홍보물디자인 투바이투 유민주 등 스텝진의 열정과 기량이 드러나, LG 아트센터(대표 정창훈)에서 소포클레스 원작, 고연옥 각색, 한태숙 연출의 를 성공적인 공연으로 만들어 냈다.

예술의전당(사장 고학찬) 오페라극장에서 서울오페라앙상블의 장수동 예술감독, 칼차비기 대본, 크리스토프 빌리발트 글룩 작곡, 구모영 지휘, 김재희 연출의오페라 ‘오르페오와 에우리디체’를 관람했다. 대본을 쓴 칼차비기(Calzabigi, Ranieri Simone Francesco 1714∼1795)는 이태리의 시인이자 작가다. 오프페오와 에우리디체 알체스테 파리스와 헬렌 돈환 등의 대본과 시집을 남겼다. 글루크(Christoph Willibald Gluck, 1714~1787)는 독일의 작곡가로 〈오르페오와 에우리디체〉로 유명하다. 프라하 대학의 철학과에 적을 둠과 동시에 음악활동도 시작하였다. 1736년, 빈에서 로브코비츠공(公)의 실내악 연주자가 되어 그 곳에서 이탈리아 오페라를 많이 들을 기회를 얻었으며, 또한 다음해 이탈리아에서 교회음악 및 전고전파의 기악작곡가로서 유명했던 삼마르티니(G.B.Samartini, 1700-1775)에게서 가르침을 받아 최초의 오페라 를 발표한 이후 오페라 작곡에 의욕을 갖게 되었다. 1761년부터는 대본작가 칼차비지(Ranieri Calzabigi)와 협력하여 , 1774년 등 오페라 작곡을하고, 파리에서 대성공을 거두고 1787년 빈에서 73세의 일생을 마쳤다. 장수동은 이태리 라스칼라극장 연출 아카데미아를 졸업하고, 문예진흥원 해외파견예술인으로 선정되어 미국 브루클린극장, 헝가리 국립오페라극장에서 무대연출을 수학하였다. 그랜드오페라 를 비롯하여 , , , , , ,, , , , , , , , , ,등 70여 편의 오페라와 창작오페라 , , , , , , , , , , , , , , ,, , , 등 20여편을 연출하였다. 특히 한국소극장오페라 운동을 주도, 5월 광주를 오페라화한 , 도시소외층의 애환을 다룬 , 아시아 버전의 등을 연출하여 `오페라의 한국화`를 위한 노력을 경주하고 있다. 한편 한불수교 50주년기념 오페라 의 파리 공연시 `동양적 색채의 무대미학을 선보여...`라는 호평을 받았으며 한 베트남 수교 10주년기념 오페라 하노이 공연은 현지인은 물론, 하노이 주재외국외교관들의 찬사를 받은 바 있다. 또한 경향신문 신춘문예 희곡당선으로 등단이후, 오페라 , , , 등 대본과 분단의 상처를 그린 를 비롯 , 등 무용, 가무악 대본과 연출로 공연계에 신선한 바람을 일으킨 바도 있다. 그밖에 한국최초로 남북예술인들이 합동으로 펼친 , , , , , 월드컵 기념 야외음악극 , 야외오페라 (한국연출) 등의 대형문화이벤트를 수십 편 연출하였다. 구모영은 서울예고, 서울대학교 음악대학 기악과, 서울대학원 출신으로 원주시립 교향악단 부지휘자, Chamber Orchestra in Sopot 객원지휘, KBS교향악단 제126회 어린이음악회, 세종문화회관 제야콘서트, 세종문화회관 제야콘서트, 2016, 2017 천안예술의전당 신년음악회, 2017 오페라 마티네 - 라 보엠, 2018 오페라 마티네 – 외투, 그리고 2018 제9회 대한민국오페라페스티벌 - 오르페오와 에우리디체를 지휘했다. 연출을 한 김재희는 이화여자대학교 음악개학 성악과, 이태리 밀라노 C.T.A 연극학교 배우과정, 이태리 볼로냐 국립대학 연출학을 전공한 미녀다. 세종문화회관 Turandot 집행연출, 전주 호남오페라단, 소리의 전당, 창작 오페라 연출, 잠실올림픽 경기장 야외 오페라 협력연출, 한강오페라단, 상암 서울월드컵경기장 야외 오페라 협력연출, 이태리 밀라노 Scala극장, 이태리 밀라노 C.T.A 연극학교 연극연출협력, 이태리 Fontanellato Festival, 이태리 볼로냐 국립극장 등에서 연출 작업을 했다. 오페라 Hello, Mr. 둘까마라 (원제 사랑의묘약), 라임오페라앙상블 정기오페라 헨젤과 그레텔, 제9회 대한민국오페라페스티벌 - 오르페오와 에우리디체 등을 연출했다. 글루크는 오페라의 다양한 요소들을 독창적인 통합 형태로 만들었다. 이탈리아 오페라의 기본적인 양식에다 프랑스의 양식을 가미하고 독일풍의 중후함과 함께 그만의 독창적인 오페라를 완성하였다. 원래 빈에서의 연주를 위해 쓰여진 〈오르페오와 에우리디체〉는 1774년 파리의 무대에 올리기 위해 개작되었다. 주인공인 카운터 테너를 위해 악보를 다시 썼고, 오케스트라 부분도 변경하면서 발레가 추가되었다. 이 오페라에서는 짧은 아리아가 모습을 감추고, 선율이 분명한 장대한 스타일의 아리아에 더욱 독자성을 주고 있다. 이러한 아리아는 그때까지 이탈리아 오페라에서는 볼 수 없었던 서정적 감정의 호소를 시도하고 있는 것이 특징이다. 필자는 1949년에 제작된 장 콕토(Jean Cocteau)가 감독하고 장 마레(Jean Marais)가 오르페오, 마리아 카사레스(Maria Casares)가 죽음의 여왕, 마리 데아(Marie Dea)가 에우리디체로 출연한 흑백영화 가 기억에 남는다. 지옥의 입구를 커다란 거울로 설정하고 거울 속으로 들어가도록 연출했다. 1959년에 제작된 마르셀 까뮈(Marcel Camus) 감독의 도 명화다. 오르페가 기타를 연주하면 태양이 떠오르는 것으로 설정을 하고, 오르페와 유리디스가 죽고 난 후에 소년들이 기타를 연주하면 태양이 떠오르는 감동적인 장면 역시 기억에 남는다. 1999년에는 카를로스 디에구에스(Carlos Diegues) 감독에 의해 란 제목으로 리메이크 됐다. 연극으로는 2017년 8월 극단 바람처럼의 장 아누이가 1942년에 발표한 희곡 를 전중용 연출로 여행자극장에서 공연되었고, 지하세계로 죽은 아내를 찾아 나선 오르페의 이야기를 감동적으로 그려냈다. 서울오페라앙상블의 오페라 는 시대적 배경을 현대로 옮기고, 지하철 역 광화문에서 시작이 된다. 실제에 방불한 무대장치로 해서 관객은 지하철 역사로 들어온 것 같은 느낌으로 관람을 하게 된다. 오르페오가 지하철 역 안에서 거리의 가수노릇을 하는 것으로 설정이 되고 죽은 아내를 잊지 못하는 정경이 연출된다. 50여명의 코라스가 지하철 탑승객으로 등장해 합창을 하며 극 분위기를 상승시키고, 여기에 노숙자 노릇을 하지만 사랑의 신인 아모르가 등장을 하고, 아모르의 권유로 오르페오는 그를 따라 에우리디체가 가 있는 저승으로 찾아가게 된다. 지하철 철로를 건너면 바로 죽음의 강이 흐르고, 철길 건너 바닥에 있는 흰색의 받침 위에 백색의 종이배와 긴 광목을 출연자들이 상수 방향으로 이동시키면, 무대의 회전과 함께 한척의 보트가 등장을 하고 보트위에 올라 저승으로 향한다. 저승은 마치 핵폭탄을 제조하는 공장처럼 만들었다. 수많은 철제 기둥과 드럼통 굵기로 길게 연결된 원통 조형물과 철제 가리개를 내려 저승의 출입구를 차단시켜놓았다. 백색 마스크와 흑색의상차림의 저승으로 온 수많은 망령들이 등장을 하고, 아모르와 오르페오의 저승길을 차단한다. 망령들은 사랑하는 아내를 찾아 저승까지 온 오르페오의 진정한 사랑에 감동해 저승 문을 열어준다. 다음 장면은 마치 에우리디체가 와 있는 흡사 천국 같은 곳이다. 불후의 명곡 “정령들의 춤”이 오케스트라 박스 내의 연주석에서 연주되면서 백색의상차림의 출연자들이 음률에 맞춰 춤을 춘다. 드디어 에우리디체가 웨딩드레스 같은 상복차림으로 등장을 하고, 아모르에게 이끌려 오르페오 앞에 현신한다. 오르페오의 진정한 사랑은 유리디체를 천국 같아 보이는 곳에서 이승으로 데려오도록 만든다. 장면전환이 되면 지하철 터널이 끝나는 곳이다 철로 선이 바닥에 연결되어 있다. 그리스 신화에서처럼 완전히 현실로 되돌아오기 전까지는 오르페오는 에우리디체를 돌아 봐서는 아니 되고 돌아보게 되는 순간 에우리디체는 다시 죽음의 세계로 향하게 되기에 오르페는 보고 싶어도 자제하려고 애쓴다. 그러나 사랑하는 남편에게 왜 자기를 쳐다봐주지 않느냐는 에우리디체의 강렬하고 애절한 갈망에 그만 오르페오는 에우리디체를 쳐다보게 되고 그 순간 에우리디체는 그 자리에 쓰러져 숨을 거둔다. 아모르도 다시 터널 속으로 되돌아간다. 천신만고 끝에 다시 만난 사랑하는 아내를 현실로 되돌아오기 일보직전에 다시 죽음으로 향하게 한 것에 대한 오르페오의 통곡과 절규가 저승과 천상은 물론 이승까지 전해지면서 아모르를 비롯한 모든 신의 일치된 뜻으로 에우리디체는 다시 살아나게 되고 오르페오와 포옹을 하는 장면에서 공연은 우레와 같은 갈채 속에서 끝이 난다. 벨칸토 창법의 메조소프라노로 활약하고 있는 김정미가 오르페오 역을 하고, 에우리디체 역으로 소프라노 이효진, 그리고 아모르 역으로 테너 장신권이 출연해 열연과 열창으로 기량을 보인다. 메조소프라노 정수연, 카운터 테너 사성환이 오르페오로 트리플캐스팅 되고, 소프라노 강혜정, 소프라노 박지영이 역시 에우리디체로 트리플 캐스팅 되고, 아모르 역으로 정꽃님이 더블캐스팅 되어 출연한다. 합창지휘 이희성, 안무 박희태, 연출협력 장누리, 조명디자인 고희선, 분장디자인 구유진, 의상디자인 신동임, 영상디자인 김장연, 음악코치 고우리 김지은, 무대감독 박정범 이은혜, 조연출 함형남, 카레라타 안티콰 서울 오케스트라의 조영호 단장과김지영 리더를 위시한 단원들, 그란데오페라 합창단의 이희성 단장, 박용규 총무, 차안나 반주와 단원들, 세오 댄스컴퍼니의 단원들, 그리고 우석대학교 공연예술뮤지컬학과 학생들이 출연해 열정과 기량을 발휘해 오페라 를 성공적인 공연으로 만들어 냈다.